(Por G.G.)

No hace falta hacer mucha memoria para acordarse qué era lo que se estaba escuchando, casi sin discusión, hacia el 2000. Nacido prácticamente de la muerte de Kurt Cobain, el Nü Metal supo capitalizar esa actitud fuerte-pero-sensible que dejó vacante cierto agotamiento del Grunge para finales del siglo pasado: la crudeza del bajo, la guitarra y una batería… pero algo más, algo nuevo: cruce, mezcla, hibridación.

¿Por qué? Hacia el 2000, se supo conjugar, como nunca antes, fraseos del Hip-Hop y el Rap –además de las pinchadas de discos y el breakbeat correspondiente–, con la distorsión y el sonido pesado; quizá, metal nuevo, heterodoxo: una re-generación, más rítmica, más amigable y sampleada… pero no por eso menos gritona y agresiva. El éxito comercial fue inédito: giras, discos, videos y coberturas infinitas; cadenas, bermudas, pantalones baggy y tachas al por mayor… Fred Durst como celebridad –y como ejemplo-, etcétera: de verdad, no hace falta hacer mucha memoria.

Así y todo, el Nü Metal dejó de ser el género hace ya un rato. Sin ir más lejos, después de varios años de decadencia y agonía, Deftones –línea fundadora– decretó su muerte (sí, la decretó; sin derecho a réplica ni miramiento alguno) hace bastante más de dos años. No obstante, muchas bandas –o, más bien, muchos músicos– nacieron y crecieron con ese sonido y con esa impronta…desde ahí, ¿qué implica, para una banda emergente, sobrevivir a las modas?, ¿cómo lidiar con estas influencias tan recientes y cercanas pero, acaso, también obsoletas? Para acercarnos a algo así como una respuesta, reunimos a cuatro bandas que, en una de esas, se pueden hacer cargo de la cuestión.

Con la conciencia de haber nacido cuando el Nü Metal estaba más al palo que nunca –alrededor del año 2000, para la Argentina–, los chicos de Ithem son concisos –cortito y al pie–: “sobrevivir a un género implica mantenerse vigente en varios aspectos, como la composición de las canciones” . Si bien prefieren catalogarse como una banda Grunge (si de rótulos se trata), comprenden perfectamente las implicancias de cargar con el mote Nü Metal, aunque sea medio de prepo: “sabemos que el género fue desapareciendo de manera progresiva; pareciese que los artistas se ataban a ‘formulas efectivas’, por decirlo de alguna manera, y cuando se les agotaban las ideas, comenzaban las ‘remezclas, remixes, reediciones’…re re re... (risas)” . En su caso particular, lejos de agotarse nada, desde Ramos Mejía Ithem acaba de lanzar el novísimo Fragmentos de un desencuentro, el primer LP de la banda, terminado a principios de este año.

De entrada, Aladelta también nació en los primeros años de esta década, en el 2001: “cuando arrancamos, el Nü Metal estaba a pleno y los shows que nosotros íbamos a ver eran principalmente del mismo género”. Sin embargo, al toque toman una distancia muy prudente: “la idea de encasillarse en un género no es algo que elegimos, si bien hay bandas que les sale a la perfección. Nosotros vamos más por la idea de buscar siempre cosas nuevas, que nos gusten, y darle nuestra perspectiva” . De esta búsqueda resultó Descubre: una placa que ya tiene un año en la calle y que incluyó una gira nacional de presentación.

Por su parte, los chicos de DOC –engendrados en el año 2003, entre Chivilcoy y la Ciudad de Buenos Aires– van en ese mismo sentido: “la mejor forma de sobrevivir a un genero es seguir expandiendo las fronteras musicales y no encasillarse en un estilo.” De todas maneras, no pierden de vista el valor pragmático, el valor más útil de los rótulos: “no vale la pena renegar de estas ‘etiquetas’: actúan de nexo a la hora de armar shows o también con respecto al publico, que ya se da una idea de qué se trata todo esto” . A esta altura, DOC está mezclando su disco No tan lejos, laburando en el estudio del tecladista del Indio Solari y producidos, a su vez, por su sonidista: o sea, “siempre en búsqueda de nuevos sonidos, nuevas bandas, nuevas escenas”.

Con la misma sinceridad y espíritu dinámico, desde Clay la propuesta, de fondo, es la misma: “creemos que hay que ir más allá de las etiquetas, nosotros hacemos lo que hacemos porque es nuestra convicción de que vale la pena. Ponemos mucha atención en desarrollar una sonoridad bien propia. En el primer disco creemos haberlo logrado, aunque se va a manifestar mucho mejor en el siguiente…” y, siendo ya un poco más lógicos, enuncian una verdad concluyente: “si ya de entrada empezás un proyecto con la idea de que el género no es masivo, vas muerto. Hay que intentar apuntar a lo mas alto, siempre…tratamos de no ponernos límites”.

Al final, en definitiva, ¿cómo, entonces, se sobrevive? A esta altura ya podríamos amagar una respuesta: moviéndose, moviéndose y moviéndose.