Si hoy existe una escena de música independiente en Buenos Aires no es por una política cultural del gobierno, ni a los medios de comunicación que difunden una y otra vez a los mismos artistas ni a las empresas que organizan competencias para que sus productos tengan presencia entre los consumidores jóvenes sino gracias al trabajo incansable de algunas personas que apuestan al talento por sobre la rentabilidad. Clara V. es una representante de esos laburantes del indie y habla con un entusiasmo contagioso y a toda velocidad y sin pausa acerca de su vínculo con la música.

- A los 16 años le dije a mi mamá que quería aprender guitarra eléctrica. Ella me miró raro y después dijo: “Bueno” (risas). Es que vengo de familia de ingenieros, no de músicos. En realidad ella me mandó a estudiar guitarra de chica pero no me gustó y dejé. Me quiero matar… ¡Si hubiera aprendido desde los 7 años hoy sería Steve Vai! A los 15 me volvió a gustar, estaba escuchando un montón de música, flasheaba con Nirvana y todas esas cosas. Ahí empecé a tocar con amigos (uno de ellos es mi esposo hoy) en una banda que tuve por 7 años. Se llamaba Astromelia. Fue la primera vez que me puse una guitarra y canté. Ensayábamos una vez por semana en mis pagos, en Haedo. Super tranquilos, solo tocamos en algunos cumpleaños. Cuando había que estudiar, no se ensayaba.

¿Qué estudiaste?
Soy licenciada en Administración, egresada de la UBA

¡Estoy hablando con una licenciada!
(Risas) No hay muchos del área económica a los que les cope lo artístico.

Sebastián Rubín es economista.
Sí, me enteré cuando lo vi en el Ola. Nos pusimos a charlar y me contó que formó una especie de partido que le hizo la contra a Franja Morada un montón de tiempo en la facultad, el TNT. Yo me mataba de risa con los folletos de ellos y todo lo que escribían y no podía creer que era Rubín (risas). ¡Qué pequeño es el mundo! Generalmente los músicos vienen todos de Diseño, Comunicación... Ingenieros hay un montón, o gente de Sistemas. La combinación Económicas + música es rara.

¿Y cuándo comenzaste a organizar recitales?
Terminé la facultad y me mudé al Centro y justo en ese momento me llegó un mail de un grupo que buscaba cantante. Nombraban entre sus influencias a bandas que me encantaban, como Save Ferris y Dancehall Crashers, dos grupos que no son tan conocidas acá. Así entré a Jackpot, en donde cantaba y nada más. Con ellos tocamos 2 años, casi y ahí fue cuando empecé a organizar recitales, algo que siempre me gustó y me sale bastante con facilidad. Lo que no era tan copado en esa época era que por ahí tenías que estar en la puerta cobrando la entrada y quince minutos después estar cantando. Había muchos más lugares en donde tocar, fue antes del bardo de Cromañón. No era para nada complicado. El otro día leí un viejo Sí! y las entradas para los shows valían 3 pesos, 2 pesos...

¿Qué pasó con Jackpot?
Grabamos un disco en 2005 pero viste cómo son las cosas con los discos y las bandas. Si te agarra en momentos en los que el grupo está más o menos, lo termina de hacer pelota y de hecho eso fue lo que pasó. Ahí fue cuando volví a agarrar la guitarra y salió lo de Se que no! El leit motiv era ser una banda de chicas, que es lo que nos divertía. Queríamos hacer algo tipo Veruca Salt y Letters to Cleo. Tocábamos covers de Republica, de Alice in Chains… La banda me encantaba pero la verdad es que no estamos ensayando más. En un momento se trabó tanto todo que decidimos parar la pelota un tiempo y ver qué pasa. En algún momento el disco lo vamos a terminar y seguramente la edición sea virtual, como para que la gente pueda escucharlo. Es algo en lo que pusimos un montón de tiempo y empeño y lo que escucho esta buenísimo. Y ahora estoy con Vaqueros Paganos.

¿Cómo se formó Vaqueros Paganos?
Con (Diego) Pagani nos conocimos hace 3 años en un tributo a Elliot Smith que se había organizado en La Casa del Rock, la sala de ensayo que tenía él en Belgrano, en lo que fue mi primera presentación después de haber terminado con Jackpot. Empezamos a tocar juntos esporádicamente y a mediados del año pasado surgió la idea de grabar algunos temas y que quedaran en Internet. Algo super casero, nada de armar una banda. Cuando hice lo del ciclo Ola le mandé un mail a Pagani para ver si quería tocar y me dijo “Che, podríamos tocar juntos”. “No tenemos banda”, le respondí. Era diciembre y el Ola empezaba en febrero. Ensayamos 2 meses a full y debutamos ahí. Nos gusto muchísimo cómo sonaba lo que tocábamos en la sala y eso nos dio ganas de seguir. Y seguimos y seguimos… Y seguimos. Ahora estamos tocando un montón. Grabamos 2 temas en 5 días con bastante calidad para ser algo casero. También toco como solista acompañada por Cec en percusión. A esta altura ya no toco si no salgo a tocar sola ni loca, así que mirá si será importante.

¿Cuál fue el origen del ciclo Ola?
Conocí un barcito que queda en Callao y Viamonte al que llegué por un aviso. Buscaban a alguien para organizar eventos, para darle un laburo. Hablé con la gente y me pareció muy copada. No nos conocíamos y cumplieron con todo lo que dijeron. Hasta algo rarísimo como darte un porcentaje de la barra, cosa a la que no estamos acostumbrados. Envié un mail contando que había un lugar que estaba bueno para tocar y que por ahí en enero y febrero, cuando no había mucho que hacer, podíamos armar algo. La respuesta fue buenísima e inmediata. En la página podés escuchar y ver filmaciones de lo que hubo.

¿Quiénes participaron?
Bárbara Gilles, Verdeoscuro, Paula Maffía y la Cosa Mostra...

Muchas chicas
La voz femenina es algo a lo que le doy mucha bola. Me llama la atención enseguida cuando escucho cantantes buenos. Fueron 8 viernes y yo pensaba: “Alguno va a ser una porquería” pero todos los días me fui rescatando cosas de cada una de las bandas. Hubo veces que salí flasheadísima por lo que había visto. Por ejemplo, Bárbara Gilles fue un descubrimiento. Los Crónicos también. Nicolás Birriel, un chico de Uruguay, vino a tocar especialmente. A él lo conocí por Dial a Diva.

¿Qué es Dial a Diva?
Una de esas cosas locas del Myspace (risas). Me llegó un día un mail de una mina que dijo 'Soy de noruega, estoy buscando artistas de todo el mundo para un proyecto'. Su idea era emular lo que se había hecho en una época con la ópera de Paris, que fue la primera transmisión a distancia de un espectáculo por teléfono. Se llamaba Teatrophone. Yo de eso me entere después, no entendía nada de lo que me estaba diciendo. La gente desde sus casas podía escuchar la ópera por teléfono. Lo que hacen cada 2 años es emular esa situación pero ampliando el rango geográfico a todo el mundo y por Internet, aunque streameando por teléfono. Vos si estabas en Europa podías llamar por teléfono y escuchar, una cosa re loca. Participó gente de Indonesia, de Sudáfrica... ¡Hasta de Groenlandia!

Ahora vas a hacer otro ciclo.
El Ola salió muy bien y quedó todo bárbaro con el lugar y ahora que se acerca el invierno y lo del ciclo Domingos Afuera se vino abajo por un tema municipal, dijimos “Bueno, vamos a hacer algo más”. Así nació Fogón Urbano. Cuando es gratis la gente se acerca. Hay una avidez por escuchar y un montón de bandas que tienen muchísimas ganas de mostrar lo que hacen en el formato que sea. El hecho de que no haya ningún compromiso económico hace que todo fluya. Vas con cero presión: tocás y chau.

¿Cuándo va a comenzar?
Empieza el 22 de junio y como el nombre lo indica, se trata de recrear el espíritu de fogón en un lugar urbano, abrigadito. La idea era que terminara el 13 de julio pero tuvimos que agregar más fechas porque hay muchísimos interesados en tocar. Lo extenderemos hasta agosto. La idea es que sean 5 o 6 grupos por noche, sin enchufes ni amplificación. Lo que imagino (y vamos a ver si funciona) es almohadones en el piso y tocar y cantar a viva voz. Juntarse los domingos a la tarde, tipo 18:30 y tomar la merienda o comerse una picadita y escuchar a los que tocan con entrada gratuita.

¿Quiénes van a participar?
Los Vaqueros Paganos, obviamente, que nos anotamos en todas (risas). Señorita Carolina, 10.000 Cartas, Verdeoscuro... Tenemos estrenos de formatos, como el caso de las chicas de Maléfica, una banda de metal, que van a reversionar temas metaleros con guitarras criollas y el debut acústico de una banda industrial llamada Psychotoxic. También va a ser el estreno solista de Mariela de Metamórfica. Además van a estar Placard, Marioni Songbook, Bosques Enkantados (el proyecto de Nicolás Birriel), Juli Sabanes, Ametlles (los dos últimos debutaron en el Ola), Tachdaun (la otra cara del bajista de Vaqueros Paganos, que además es mi hermano), Cam Beszkin y Paula Mafia. Tenemos desde grupos electrónicos hasta una banda de estilo medieval que vendría con un arpa, una cosa rarísima. Ya somos como 40 participantes y me siguen llegando pedidos para tocar.

Julián Elencwajg